【摘要】傳統民間藝術是傳統社會生活的積淀，有著悠久的歷史與厚重的文化，面對工業化社會迅速發展的大趨勢，傳統民間藝術與現代文化產業及當代社會呈現張力性共存，做好其融合發展工作意義重大。
【關鍵詞】傳統民間藝術 現代文化產業 融合發展 【中圖分類號】G12 【文獻標識碼】A
傳統民間藝術作為植根于社會大眾中的藝術形式，從不同側面展現了社會大眾的生活與文化。民間藝術的表現形式多樣，比如年畫、剪紙、風箏、木板雕刻等，都從不同側面展現了傳統文化的底蘊。但是，伴隨著現代工業社會的發展，生產、生活方式發生了根本性改變，民間藝術賴以生存的土壤發生了深刻變化，呈現出式微的狀態。因此，為提振民間藝術的發展活力，傳統民間藝術開始了商業化發展之路，比如濰坊楊家埠年畫，入選國家非物質文化遺產名錄，年畫的生產基地“楊家埠村”，年生產年畫超2100萬張，遠銷俄羅斯、韓國、新加坡等100多個國家與地區，取得了較好的經濟效益、社會效益。再如，海宴剪紙形成了“公司+農戶”的多元化生產經營運作模式，加工銷售富有地方特色的剪紙藝術精品，開辟了市場化發展之路。民間藝術作為傳統藝術表現形式，擁有強大的藝術生命力，推動產業化發展歷程，能從更高的視域來探索傳統民間藝術的未來發展之路，實現民間藝術的當代轉型。①
民間藝術的開發，不僅要追求經濟效益，而且要大力弘揚傳統文化
傳統民間藝術的誕生是源自物質生產活動的現實需要，在社會發展變化歷程中，民間藝術需要不斷對自身的生存狀態進行調試，發展成調節并點綴人們的生活，為生產主體營造經濟效益、審美情趣的存在。這充分表明，傳統民間藝術本身擁有主動適應外部環境的基本功能，能按照社會環境的變化去改變生存樣式，不斷實現更新與完善。
在當代社會中，有的民間藝術由于不能適應當代社會的發展而出現了消亡，外界采取了一些措施來進行挽救，但只能保護存在的事實，比如“毛猴”是老北京獨有的民間藝術品，高度只有3-4cm，“毛猴”全身布滿棕色或者是白色的細絨線，使用蟬蛻、玉蘭花骨朵制作而成，整體看上去透明， 粗略一看，很可能認為是真毛猴標本。在進行制作時，將玉蘭花骨朵做身子，將蟬蛻的爪子、頭部粘上去，就能制作出來。根據相關報道，毛猴藝術家不斷減少，這個行業所面臨的場景也逐漸消失，不僅是毛猴技藝家族內傳承問題。而且毛猴制作所需的蟬蛻、玉蘭花骨朵原料也較難收集，這主要是因為原來尋找蟬蛻的河堤鋪上了澆筑了水泥、沙子的大理石。也就是說，“毛猴”這類傳統民間藝術品逐漸失去了其生存環境，失去了受眾。②
傳統民間藝術實施產業化的本質是內外兩種力量進行雙重作用的結果，民間藝術在其不同的歷史發展時期，也曾創造了較好的經濟效益、社會效益。比如國粹“京劇”，在宋代有專門供其發展的“瓦舍”，戲曲憑借“瓦舍”商業性場所，實現了快速發展，但是發展到清代之后，戲曲藝術呈現出較強的商品性，京劇成為蘊藏巨大商機的藝術表現形式，因此，一些人開始投身到京劇藝術中，但只是將其作為謀生的方式。進入21世紀后，市場經濟逐漸完善，民間藝術的商品化成為發展趨勢，為了單純追求經濟效益，不惜犧牲民間藝術賴以生存的民族文化、自然環境，瘋狂地進行著掠奪式開發，偏離了民間藝術發展的軌道。民間藝術的開發與保護的關鍵是看開發者對開發的認知以及對從認知出發所做出的開發行動。在全面認識民間藝術產業化開發的必要性前提下，采用科學的方法進行開發，不僅能獲得較好的經濟效益，也能大力弘揚傳統文化，在傳播過程中實現文化傳承。從這一視點出發，開發既要關注經濟收益，還要注重文化的保護。對適合文化產業開發，滿足市場基本需要的民間藝術資源，開展合力開發借助現代科技實現藝術創新，挖掘新主題，用全新的方式演繹經典主題，實現傳統民間藝術的傳承與延續，回歸文化隨時代流變而發展的純真面目。③
傳統民間藝術的現代產業發展束縛
第一，分散經營不利于產生規?；０殡S市場經濟的日臻完善，分布相對分散的生產經營者往往處于劣勢。民間藝術的經營人員處在相對分散的狀態，彼此間缺少行業的協作力與凝聚力，不能實現產銷一體化，這導致產業化發展遲緩。比如，以濰坊高密撲灰年畫為例，從事生產與經營的企業雖然超過100家，但零散分布在農村與社區，大部分是經營單位分散、生產能力差，這一不成規模的經營情況，導致產品在研發、創作以及銷售等環節出現不同程度脫節，不能適應市場經濟發展需要。濰坊高密的姜莊鎮重點生產撲灰年畫，但由于每家每戶進行的獨立經營，再加上是純手工制作，制作數量相對有限，這一相對分散的經營狀態，導致訂單量的減少，這在無形中減少了銷量，容易產生惡性循環，不利于市場的開拓。④
傳統民間藝術實施分散經營的缺點是在包裝制作上，表現較為明顯。民間藝術屬于高雅藝術范疇，包裝是重要組成部分。傳統民間藝術制作藝人往往是各自為戰，這樣包裝完全由自己來決定，所以藝術品的制作數量相對有限，導致制作成本提升，有些產品的包裝甚至已經超過了作品本身的價格，再加上民間藝人的時間與精力相對有限，包裝的精美度不高，不能達到專業設計標準，自然就不能達到專業設計的標準。包裝的種類自然也就受限，未能滿足人們的實際需要。
第二，市場信息把控不到位，未創建高效銷售網。傳統民間藝術在實施產業化進程中，也積極探索產業化發展模式，實施了諸如“前店后廠”的模式，這雖然與家庭作坊相比，有了一定程度的改善，但還是沿用老思維，等著客戶找上門來購買。傳統民間藝術中有些是純手工制作，這使得藝人并沒有太多的時間去開展銷售，更重要的是采取傳統銷售方式，民間藝人也不具備主動銷售方面的意識，也不關心市場動態，不能去積極聯系客戶，雖然已經存在業務關系上的客戶，民間藝人也不一定有客戶的聯系方式，導致其處在相對被動、消極的境地。民間藝術銷售本身存在較大偶然性，有時雖然客戶較多，也許連一個客戶都沒有，自然在規模銷售、銷售網絡固定方面稍顯不足，不穩定性和風險性長期存在，沒有實現比例性增長，對不出名的民間藝人來講，境況會更不如意。⑤
第三，生產與需求之間存在脫節現象。傳統民間藝術的創作主體是民間藝人，購買這些傳統藝術的也是農民，這樣生產者與消費者處在同一社會階層，處在同樣的生活氛圍中，呈現出相同的審美心態與文化意識。但伴隨傳統民間藝術品逐步發展成高雅藝術品，所有共性都將逐步喪失，當前真正對其產生興趣的是生活在城市中的人，呈現出知識與品位。雖然當前開展傳統民間藝術創作的不是農民，但是因為長期在農村生活，與其接觸的機會并不多，生活環境方面制約了其限制性思維。所以，民間藝術創作的主體難以考量欣賞者的真正喜好，只能借助中間商對作品種類實際需要來加以把握，這樣就容易出現生產與需要的脫節。一般來講，從事傳統民間藝術的文人在審美心態上，主要是由社會大眾來決定的，其開展民間創作也是圍繞經濟利益為中心，很難實現藝術品本身的功利價值。⑥比如，明代家具中的漆木箱，強調精美的設計與做工，將銅飾件所襯托的裝潢美和箱體本身的顏色、紋理的自然美很好結合起來，獲得對比鮮明、互相襯托的裝飾功效，提高了傳統家具藝術的功效。實際上，漆木盒能一直流傳下來，關鍵是制作者能把握社會大眾的審美與消費心理，據此不斷通過創新才漸漸繁榮起來。與此同時，進行民間藝術創作的藝人，由于知識受到限制，未能全面掌握計算機等相關信息工具，所以，不能借助互聯網等路徑來及時獲得信息，比如民間藝術品的展銷等。
傳統民間藝術在發展的過程中，面臨后繼乏人的問題，雖然有些藝術品最近幾年出現了好的發展形勢，一些年輕人參與其中，但是其并不想從事并傳承民間藝術。比如高密傳統民間技藝聶家莊泥塑需要口傳心授，但是伴隨傳統民間藝人的過世逐漸消失。由于受到市場經濟的長期影響，在年輕人中喜歡從事泥塑手工藝制作的年輕人越來越少，就連民間藝人中的子女也不愿意傳承父輩留下的手藝，支撐泥塑手藝的主要是50歲左右的人，有些甚至已經超過了70歲，因為泥塑手藝需要與泥土打交道，年輕人會感覺不體面，導致這一手工藝的生存與發展面臨較大困難。
傳統民間藝術融合現代文化產業發展的適用遵循
一是傳統風格的傳承與時代主題的彰顯。傳統民間藝術創新要展示在保持厚重生活氣息的基礎上能實現雅俗共賞，這樣才能彰顯出強大的生命力。需要從社會大眾的現實生活中去汲取進一步創作的靈感，滿足社會大眾的審美訴求，并融入當地藝術設計的理念，采用豐富、高雅的內涵以及鮮明的視覺觀感作為主題，在圖案結構、主題類型以及尺幅等方面能做到多元化。尤其是題材需要在全面繼承傳統基礎上，在技法與內容上能與時代同步，并結合當代事物對原來的題材加以創新，適應當代人的現實需要。主題在發生改變之后，也會導致造型上的新變，但是這一變化不能改變原來的審美旨趣與特點，需要保留傳統的文化基因。傳統文化因子在新的文化體系中不斷實現重構，建立多種變體，其隸屬的群體自然保持其獨有的文化特點，這是在傳統文化變遷的過程中持續發展的策略，屬于非物質文化遺產傳承、發展的必經之路。民間藝術所彰顯的精神作用是對人的心靈產生某一價值的貢獻，民間藝術是人們創造美好世界的理想外化，在開展藝術創作的過程中，需要結合現狀，并根據關照的心理意愿來進行，藝術成果在得到贊賞時，也受到精神上的洗禮，和其洋溢的質樸生命情調產生共鳴，實現藝術與心靈的深層次溝通。⑦
社會大眾除了關注藝術品之外，還強調其隱喻的象征意義。實際上，民間美術創作的動機是通過物化形象的主體目的性的力量，通過自身的需要來得到某一替代性滿足。不管是對創作者還是對使用者來講，都應是這一心態。為此，傳統民間技藝要在延續傳統意味的基礎上，融入現代元素，在符號系統、構圖方式等方面發生根本性變化，使這些藝術不僅能保留傳統，也能跟上時代發展的腳步，展現出新的生機和活力。
二是載體形式的多元化，提高藝術品的附加值。在現代社會中結合現代技術并依靠現代產品，對傳統民間藝術開展創造轉化，創作出不僅擁有民間傳統藝術精華，還能展示表現形式的當代產品，是激發民間藝術現實生命力的重要舉措，推動其在社會中保護與延續。我們在強調保護民間藝術的完整性、真實性的前提下，需要融入當代生活與審美需要，開發適合不同消費群體的產品，適當降低成本與價格，并滿足各類消費者的實際需要。與此同時，探索民間藝術品的實用功能，提出富有特色的元素符號，并結合日用品，采用新的形式匯聚到現代生活中，提高其價值的同事，也能擴大其適用人群與附屬價值。⑧
傳統民間藝術在現代文化產業發展中的發展舉措
一是通過個人與團體的結合，打造穩健的民間藝術產品基地。民間藝術的發展要形成規模，產生效益，實現市場化，只是依托當前的家庭作坊的生產方式是遠遠不夠的，創建個人與團體結合，打造穩健的民間藝術產品基地是根本路徑。從生產范式的特點來看，傳統民間藝術大部分是純手工制作，對制作人的要求相對來講比較高，不適宜進行工廠化的生產制作。傳統民間藝術要適應社會發展需要，不得不采取聯合經營的發展之路，以家庭制作為依托，而基地是窗口，借助這一窗口能實現民間藝術的創新發展，為此，在經營方式上可以采取個人與團體結合方式，即“家庭+公司”的運作模式，創建產供銷一體的企業，擴展營銷運作網絡，使其從原來的家庭作坊式生產漸漸向產業方向轉變。
采用個人與團體結合的生產方式，能創建在遵守合同基礎上，呈現出法律上的約束力，彰顯新型人際關系，能通過不斷強化民間制作藝人的合作意識，提升社會化程度，形成規模，并逐步擴大影響，占領市場，提升民間藝術的競爭力，這一模式能適當延伸手工生產的經營，將傳統民間藝術和現代化流通有機結合起來，進一步降低運作成本，減少商業帶來的風險，提高市場競爭力。
二是利用現代信息技術，提高產業鏈整體效益。傳統民間藝術要實現創新發展，需要全面借助現代信息技術，擴大市場信息的把控面，建立設計、包裝、營銷與服務等的一體化專業生產經營，使每一個環節都做到產業化與專業化的有機結合，確保每一種民間藝術品從材料到最終產品，都能做到以商品品牌的形式進入到市場中，進而全面提升整條產業鏈的經濟效益。從事民間藝術生產的企業要通過設立相關的部門比如銷售部、外聯部、研發部等，確保每一個部門都配備專業人員，并制定相關的規章制度。公司根據實際需要來尋找市場、做好經銷，并根據客戶的實際需要，統一造型、標準來開展制作，和民間藝人簽署協議，確保供應的連續性，產品則需要交給企業來進行把關，根據民間藝人的名氣、產品制作質量來給予報酬。企業通過多種方式來進一步擴大銷售網絡。
三是開辟旅游銷售新領域，打造富有特色的文化品牌。傳統民間藝術要實現轉型升級，應該向旅游市場靠近。一是參加民間藝術品展銷會，這是較好的銷售營銷模式。傳統民間藝人可聯合一起參展，結合時間、費用等的制約，可以選擇省內，尤其是周邊的旅游節來參展。以楊家埠年畫為例，不僅可以參加濰坊風箏節，也可以參加壽光舉辦的菜博會、青島啤酒節。民間藝人可以選擇進行現場制作，吸引游人，不僅能增加銷量，也能進行卓有成效的宣傳，特別是能在第一時間內找到潛在的客戶。借助展會，傳統民間藝人能及時了解人們的喜好，進而獲得市場動態，獲得和其他藝人開展交流的重要機會。
其次，打造富有特色文化品牌。當代社會品牌到處存在，傳統民間藝術是能給人帶來深層次享受的商品，當然還需要借助文化品牌來不斷提高知名度。要實現傳統民間藝術的產業化與市場化，創建自己的品牌，通過市場機制與行動手段，提出傳統民間藝術的特色，強化推介與包裝，做大、做強民間藝術文化品牌，逐步形成無形資產。
四是做好民間藝人的培養工作。人才是推動民間藝術產業化的核心，要實現民間傳統藝術的產業化需要發揮人才的積極作用。文化產業本身是人才、知識的集中產業，實現民間藝術的產業化發展的重點是人才，尤其是需要理解傳統民間藝術與現代經營管理綜合人才。所以，在推進傳統民間藝術產業化的進程中，需要做好人才的培養工作，避免成為束縛民間藝術發展的制約因素。與此同時，大力推進民間藝術的產業化經營，需要全面確立以人為本的經營理念，并根據地區文化資源，將市場作為導向，圍繞消費者的需求，提高人的素質，并實現其全面發展?，F代文化產業是創造性作為主體，并集合資本、知識與技術為中心的產業，人力資源的作用特別突出。人才在文化產業中屬于核心資源，如果沒有人才的支持，現代文化的產業化將是空殼。傳統民間藝術要展現持久的生命力，需要加強人才隊伍方面的建設，人才本身的知識構成、主觀能動性以及科技素養等都將決定民間傳統藝術興衰，為此，必須加大專業化人才的培養力度，發展壯大民間藝術專業人才隊伍，多出高質量的民間文化藝術精品。
（作者單位：四川師范大學美術學院）
【注：本文系四川省哲學社會科學重點研究基地多元文化研究中心項目階段性成果，項目編號：DYWH1517】
【注釋】
①崔彥彬,李慧：“從非遺保護和文化產業角度談河北民間藝術的發展”，《河北學刊》，2013年第3期，第205-207頁。
②郄建業：“河北民間藝術產業化發展初探”，《大舞臺》，2010年第3期，第147-149頁。
③李棣：“民間文化藝術產業的相關理論研究”，《西北工業大學學報》（社會科學版），2007年第4期，第29-32頁。
④李棣：“民間文化藝術產業研究概述”，《延安大學學報》（社會科學版），2010年第5期，第64-67頁。
⑤曲樹坤：“民間藝術與文化產業”，《中國集體經濟》，2012年第24期，第144-145頁。
⑥陶亞萍：“南京民間藝術文化產業創新發展探析”，《貴州大學學報》（藝術版），2015年第4期，第121-124頁。
⑦胡天君：“區域民間藝術文化產業可持續發展模式淺探”，《東岳論叢》，2011年第10期，第118-120頁。
⑧劉昂：“文化產業視域下的民間藝術產業開發研究”，《民俗研究》，2012年第3期，第112-119頁。
責編/潘麗莉 孫娜（見習）
美編/宋揚 王夢雅（見習）
聲明：本文為人民論壇雜志社原創內容，任何單位或個人轉載請回復本微信號獲得授權，轉載時務必標明來源及作者，否則追究法律責任。
